欣赏草书书法艺术，是一种高尚的艺术享受。要想欣赏好草书艺术，必先了解草书的特点，方可知道草书艺术美在哪里，正所谓知其然才知其所以然。

一、草书书法艺术的线条美。

    书法是线的艺术。它具有一个由线启象（墨象），由象悟意（意境）的本体结构。

书法的线条具有生命律动感。这种点画线条不是板滞的，而是灵动的。

二、笔意墨象：书法艺术的精神迹化

    书法线条之美在于用笔用墨。笔意墨象使中国书法成为一种精神形式，一种“意向性”结构。可以说，书法作为时空拓展的精神迹化的踪迹，是由笔势、笔意、墨法和心性共同完成的。

     一幅书法作品，必须具备四个基本要素：用笔、结构、章法、墨法，才能构成书法：

1、用笔，

    主要包括笔法、笔力、笔势、笔意等艺术技巧。 1、笔法，指用笔的方法；2、笔力，指笔画的内在力量；3、笔势，指用笔时所形成的气势；4、笔意，即笔画线条所表现的感情、意趣等。

2、结构 

    汉字是由各种不同的笔画构成的,笔画如何组合才能美观，产生结构的艺术技巧。结构又称结字、结体或间架。书法的结构往往就文字的结构规律和作者的审美情趣做合适的艺术安排。这些艺术规律有疏密、虚实、欹侧、匀称、和谐、聚散、呼应等。书法的结构是根据这些规律和技巧表现文字的形式美，给观者以丰富的美感、情趣，借以引起无穷的意境和趣味。

3、章法

    章法有大小之别。小章法即一字之内的点画关系如何布置，或几字之间怎样安排。大章法既是通篇字与字、行与行、正文与落款及用印之间的关系谋划、布置等，它要求一幅作品的字里行间有呼应、顾盼，要协调通畅而有整体感。 

章法的组成有如下几个方面：  1、形制：即规格；2、正文：这是作品的主体部分；3、行款：即落款，指正文之外的文字；4、钤印：分姓名印、斋馆印、年号印、肖形印、闲印等。。 

4、墨法

墨法也常为书法家所重视。用墨的方法有：浓墨、淡墨、干墨、燥墨、湿墨、润墨、涨墨等。淡墨就是在一字之中，浓淡互用，笔画之间，彼此渗透产生丰富的意趣。

    中国书法艺术的基石是对中国文化的传承。文化传统贯注在艺术生命之中并不断扬弃，不断汰变，不断吐纳，不断创新。正惟此，中国书法才能在几千年发展史上生生不息，不断发展，留下了不可磨灭的历史印痕。

   中国书法是中国美学的灵魂。意趣超迈的书法表现出中国艺术最潇洒、最灵动的自由精神，展示出历代书家空灵的艺术趣味和精神人格价值。正是书法艺术这一独特的精神魅力，使之在众多的东方艺术门类中，成为最集中、最精妙地体现了东方人精神追求的东方艺术。

   正如<书法赋》所说：书法，乃中华之瑰宝，艺术之明珠。何也？可谓无言之诗，无形之舞，无色之画，无声之乐也。书法之美，盖神韵之美也，线条之美也。其横，或如一箭穿林，或如一马平川。其竖，或如瀑布直下，或如朝露静悬。其撇，或如流星划落，或如飞霭轻卷。其点，或如渔火明灭，或如家燕纷翻。其捺，或如青衣舒袖，或如苍松探山。其折，或如栈道曲回，或如险峰斜断。

    浅而言之，书法可作元日之桃符，庙堂之牌匾，才子之墨稿，文人之扇面。下于孩童，为启蒙之捷径，中于青年，为进取之利器，上于老者，为延年之灵丹。深而论之，书法可修身，可养性，可知理，可立功，乃中和之气，阴阳之体，智者之文，仁者之道，源于自然，还于自然，此为文化根本。